Phénix-Web

TESSIER Philippe : Anges foudroyés

Chris de Savoie — 2012-02-05T13:43:00Z

Il est le Berger, celui qui mène l'âme des morts vers leur destin, au-delà de ces murs qui pour lui sont impénétrables. Il n'a plus de nom, mais sa souffrance est là, quotidienne et perpétuelle. Un jour, trois cavaliers surgissent et demandent un passage à travers les murs. La belle Sibylle, le preux Hugh et le pieux Charles veulent délivrer la fille du roi Roland, détenue par l'infâme Duc de Vallefroy. Le Berger accepte de les aider. Débute ainsi une longue errance.

L'univers médiéval fantastique mis en place par Philippe Tessier est sombre, la douleur ne cédant la place qu'à la souffrance. Vallefroy est remplie de monstres, de tortures, de destructions, mais cette accumulation ne nuit pas à l'ambiance du roman, qui ne sombre pas dans la noirceur. Le début du livre est particulièrement réussi, avec une mise en place de l'intrigue et des personnages très bien réalisée.

Anges foudroyés se lit avec plaisir, même si on lui reprochera son déroulement trop linéaire, les héros avançant dans leur quête sans aucune intrigue parallèle. Les personnages sont bien campés, tels des héros médiévaux de légende, incarnant chacun un archétype de l'époque. Ils sont d'ailleurs aussi monstrueux que les héros des légendes arthuriennes. Au final, malgré quelques longueurs, Anges foudroyés est un bon récit.

Anges foudroyés de Philippe Tessier, illustré par Sylvain Sarrailh, aux éditions Black Book Editions

HOUSMAN Clemence : Ombre blanche suivi de La mer inconnue

Véronique De Laet — 2012-02-04T13:59:00Z

Il s'agit ici de deux longues nouvelles écrites par Clemence Housman il y a plus d'un demi-siècle et sélectionnées dans l'ensemble d'une œuvre qui mélange écriture et illustrations.

« Ombre blanche » m'a tenue en haleine. L'histoire de cette femme mystérieuse qui interfère dans le binôme de frères jumeaux m'a fait penser à « La petite Fadette » de George Sand avec ses personnages de jumeaux entre amour/haine à cause d'une femme.
Le tout se passe dans un paysage d'hiver et même si on se doute de la fin, on marche dans les traces laissées par ce jumeau prêt à tout pour sauver son double.

« La mer inconnue » m'a semblée plus longuette, j'étais moins sensible à son onirisme. Je pensais un peu à Ulysse et l'île de Circée.

Un tiers ou presque du livre est une postface qui explique l'époque littéraire, le choix et aussi qui sont les deux Housman crédités aux illustrations. Illustrations qui à elles seules valent bien le détour.

Ombre blanche suivi de La mer inconnue par Clemence Housman, traduit par Claude Mamier, illustré par Clemence et Laurence Housman, Le Pré aux Clercs

WELLS Jaye : Rouge sang, noir magie

Véronique De Laet — 2012-02-03T14:36:00Z

On avait abandonné Sabina Kane alors qu'elle avait trahi sa grand-mère vampire Lavina et fuyait Los Angeles.

Elle arrive à New York, à la demande de la guilde des mages à la tête de laquelle se trouve sa sœur jumelle. Elle apprend à connaître les autres faces de son passé mais ne peut perdre tous ses réflexes de tueuse. De plus victime d'une conspiration afin de pousser à la guerre entre les espèces surnaturelles, Sabina a fort à faire.

C'est certain que ce n'est pas de la littérature de fond mais plus une littérature qui nettoie la tête et entraîne son lecteur dans une foison d'énergie et d'actions.

Sabina est une héroïne en proie à beaucoup de doutes (bon, ok, c'est cela aussi qui permet d'avancer !) qui cumule les gestes trop rapides pour être réfléchis et la malchance. Mais l'important « est de rester en vie », comme elle dit, et que moi, je paraphrase par « rester envie » de continuer l'aventure.

C'est mon cas, l'envie d'avoir le tome suivant.

Rouge sang, noir magie par Jaye Wells, traduit par Michèle Charrier, ollustré par Craig White, Orbit

LLEWELLYN David : La nuit des humains, Docteur Who T2

Chris de Savoie — 2012-02-02T13:49:00Z

Le Docteur et Amy captent un appel de détresse trans-temporel. Afin d'y répondre, ils se posent sur une étrange planète métallique. Dès leur arrivée, chacun d'eux est capturé par deux peuples ennemis. Alors que la destruction de la planète semble inéluctable, comment les deux héros feront-ils pour s'en sortir vivants ?

La série Docteur Who connaît un succès important depuis de nombreuses années. Ce récit, à l'intrigue linéaire, s'intègre parfaitement dans l'esprit de la série, avec beaucoup d'action et une pointe d'humour.

Le sujet traité n'est pas vraiment innovant, l'écriture et le style sont simples, les dialogues succincts et les personnages très manichéens. Bref, une lecture rapide qui réjouira… les fans de la série.

La nuit des humains, Docteur Who T2, de David Llewellyn, traduit par Laurent Queyssi, illustré par Lee Bonding, aux éditions Milady

CHARRETTE Robert N. : Ne traite jamais avec un dragon, Trilogie des Secrets du pouvoir T1

Chris de Savoie — 2012-02-01T14:02:00Z

Renraku est une mégacorporation qui traite ses employés avec générosité... tant que leur fidélité est absolue. Sam Verner est chercheur et fait l'objet de l'attention toute particulière du président de Renraku, Aneki. C'est pourquoi, lorsqu'il est transféré du Japon vers Seatlle, Sam voit dans cette décision une sanction. Discipliné et obéissant, il prend le chemin de la ville américaine où son arrivée se révèle chaotique.

En effet, l'avion qui le transporte est pris d'assaut par un groupe de shadowrunners, qui l'enlèvent malgré les forces de sécurité. Sam est complètement perdu et se retrouve à côtoyer ceux qui sont la lie de la société. Le corporatiste fait tout pour se libérer de ses kidnappeurs, mais il comprend rapidement que sa vie a basculé. Toutes ses certitudes s'écroulent et il ne lui reste plus qu'à se rebeller ou mourir.

Ce premier volume présente une histoire qui peut être lue en soi, car elle s'achève sur le dénouement des machinations initiales. L'univers de Shadowrun est admirablement mis en scène par l'auteur, qui développe ce monde futuriste sans longues explications ou descriptifs interminables. Univers d'action, Seattle est présentée à un rythme soutenu, avec toutes les nuances qui traversent cette société du futur.

L'écriture de R.N. Charrette vise à l'efficacité et il néglige pour cela les couleurs, les sons, les descriptions trop longues. Mais le style est d'un bon niveau et l'intrigue, bien que complexe, est clairement et rondement menée. Les personnages sont originaux et bien campés, ce qui leur donne un volume certain. Riche en action et en rebondissements, ce roman est un bon récit d'aventures.

Ne traite jamais avec un dragon, Trilogie des Secrets du pouvoir T1, de Robert N. Charrette, traduit par Morgan Rousseau, illustré par Jeff Laubestein, aux éditions Black Book Editions

Tucker & Dale Fighent le Mal d'Eli Craig

Freddy François — 2012-02-01T08:21:00Z

Il y avait longtemps qu'une comédie telle que Shaun of the dead n'était pas apparue sur le marché cinématographique.

Deux potes prennent enfin des vacances bien méritées.
Leur but, une cabane isolée au beau milieu d'une forêt.
Seules la pêche et la bière les intéressent.
Non loin de la, un groupe de jeunes font une fête d'enfer.
Un quiproquo et nos jeunes croient dur comme fer qu'ils ont à faire à des serial killers.

Ce film est bourré de clichés ou d'hommages comme vous préférez.
On y retrouve la cabane D'evil Dead, les légendes racontées autour d'un feu, flic débile (Qui a dit "pléonasme" ?), jolie fille écervelée, enfin bref, tous les ingrédients qui nous ont bercés les 30 dernières années dans les films d'horreur.

Personnellement, j'aime bien ce petit message qui nous indique qu'il ne faut pas avoir de préjugés.

Le réalisateur est complètement inconnu. Le film a obtenu plusieurs prix.
Et la bande-annonce, me direz-vous en ricanant ?
Deux minutes, il y a pas le feu !
Donc, pour la bande-annonce, eh bien c'est ici.
Et puis non, je la mettrai ici. Fallait rien dire.

Le petit guide à trimballer de la fantasy

Bruno Peeters — 2012-01-31T14:22:00Z

Mini guide, sans doute, mais excellente introduction à la fantasy, qui s'inscrit dans une série récurrente des éditions Actusf (cfr « Le petit guide de la littérature vampirique à trimbaler », critiqué dans nos colonnes).

Pas d'intro ou de préface, on entre directement dans le vif du sujet par une page sur Pierre Bottero. En effet, l'ouvrage s'articule comme un dictionnaire par auteur. Le choix est évidemment subjectif, mais tous les grands y sont, des plus anciens (Lord Dunsany, Howard) aux petits nouveaux (Justine Niogret, Olivier Peru). Place évidemment aux stars de l'édition que sont Eddings, Feist, Hobb, King, Martin, Rowling ou Tolkien. Mais aussi pour des auteurs moins “vedettes” (toutes proportions gardées) tels Peake, Kay, Gemell, Vance ou Zelazny. La nouvelle fantasy française s'y taille une place de choix : Day, Dufour, Grimbert… Chaque écrivain a droit à deux pages : à gauche biographie, oeuvres à lire et oeuvres proches, à droite actualités, citations, prix, site internet. Cette liste d'auteurs est régulièrement interrompue par un petit article de fond : la fantasy en France, fantasy et internet, les éditeurs, le parcours initiatique, la BD et les mangas, films et séries etc.

Un parfait petit vade-mecum.

Le petit guide à trimballer de la fantasy, sous la direction de Jérôme Vincent et Marie Marquez, Editions Actusf, Chambéry 2011, 135 p., 5 euros.

www.editions-actusf.fr

Sur le Globe d'Argent

Gulzar Joby — 2012-01-30T14:18:00Z

Je vous propose la découverte d'un très rare film de SF d'un grand cinéaste, Andrzej Zulawski, à vrai dire inachevé et parfois quelque peu difficile à décrypter… ce qui se confirme dans ce terrible, époustouflant, démentiel Sur le Globe d'Argent, tourné entre 1976 et 1977, finalement sorti seulement en 1987 au Festival de Cannes.

Superproduction polonaise dont l'histoire est tirée d'un roman adapté de l'œuvre de son grand-oncle, Jerzy Żuławski, Le Globe d'Argent, le film n'a donc eu qu'une vie publique assez réduite.

Pour résumer, des cosmonautes arrivent sur une planète pour la coloniser. Cela tourne mal, ils retombent dans les âges primitifs, la Terre devient un mythe. De plus leurs descendants doivent faire face à une espèce d'hommes oiseaux surpuissants et télépathes…

Jeu délirant et outrancier des acteurs, omniprésence de thèmes et références bibliques et philosophiques, plans superbes, mouvements de caméra subjectifs, costumes et décor dignes d'une production hollywoodienne mais sans la volonté de montrer ostensiblement l'argent dépensé, nous avons là le film de l'Est dans toute sa splendeur !

Interrompu par la censure polonaise de l'époque du bloc communiste et finalement fini de monter dix ans après, le film fut présenté dans une version inachevée, puisqu'il manque des scènes entières remplacées par une voix-off et de surprenants plans de villes polonaises, de gens dans le métro descendant un escalator…

Film bancal donc, avec des moments extraordinaires, des plans d'une rare force, Sur le Globe d'Argent est d'un exotisme total, d'un intellectualisme forcené enrobé dans du grand spectacle.

J'en suis ressorti à vrai dire assez estomaqué et quelque peu déçu évidemment des difficultés de compréhension qui courent tout du long du film. Mais pour un(e) passionné(e) de SF, un cinéphile, c'est toujours une joie réelle de découvrir une œuvre véritablement différente, qui vous emmène ailleurs pour de vrai.

C'est un foisonnement quasi permanent de questionnements auquel nous sommes confrontés comme spectateur, attitude qui est très rare au cinéma, d'où notre trouble devant le film. Il faut constamment réfléchir, se concentrer.

N'importe quel film commercial, même très bien réalisé, ne peut soutenir la comparaison avec Sur le Globe d'Argent en termes d'intensité d'image.

D'ailleurs, il est frappant de voir parfois la similarité de certains costumes et plans avec le Dune de David Lynch, contemporain puisque sorti en 1984. A se demander s'il n'a pas eu accès aux rushs du film d'Andrewj Zulawsky pour concevoir son film, plus accessible mais très réussi également...

Ce qui est le plus fascinant finalement dans ce film n'est pas tant l'histoire de SF elle-même que l'exotisme absolu du film.

La Russie, l'Europe de l'Est ont un rapport au rationalisme, à la religion, à la culture véritablement autre que l'Europe de l'Ouest. Une partie de leur cinéma exprime cela de manière très forte, souvent déconcertante et magnifique, comme le récent Tsar de Pavel Lounguine consacré à Ivan le Terrible, film aux moyens beaucoup plus modestes et réussis sur le règne de ce tsar sanguinaire, dévoré d'un questionnement religieux autant que politique.

Paradoxalement, nombre de films d'autres continents utilisent une narration bien plus proche de la nôtre, des USA au Japon en passant par l'Afrique…

Sur le Globe d'Argent, à coup sûr le plus grand film SF polonais, inachevé mais si précieux.

Dvd disponible chez Malavida

Sorties DVD et BLU-RAY

Freddy François — 2012-01-30T06:18:00Z

La Quatrième dimension (La série originale) - Saison 2 (Édition remasterisée)

Série (USA - 1960)
Créateur Rod Sterling.
Sortie Blu-ray le 31 janvier 2012.

Voyage au fond des mers - Volume 1

Série Science-Fiction (USA - 1964)
Avec Richard Basehart, David Hedison, Robert Dowdell, Del Monroe ...
Sortie DVD le 31 janvier 2012.

Les Guerriers de l'apocalypse

Science-Fiction (Japon - 1979) de Kosei Saito.
Avec Sonny Chiba, Isao Natsuyagi, Tsunehiko Watase ...
Sortie DVD le 1 février 2012.

Legend (Édition 20ème anniversaire)

Fantastique (Royaume-Uni - 1985) de Ridley Scott.
Avec Tom Cruise, Mia Sara, Tim Curry ...
Sortie Blu-ray le 1 février 2012.
Bande-annonce.

V (Saison 2)

Série (USA - 2011)
Avec Elizabeth Mitchell, Morris Chestnut, Joel Gretsch ...
Sortie DVD et Blu-ray le 1 février 2012.

The Ward

Horreur (USA - 2010) de John Carpenter.
Avec Amber Heard, Mamie Gummer, Danielle Panabaker ...
Sortie DVD et Blu-ray le 1 février 2012.
Bande-annonce.

A Serbian Film

Horreur (Serbie - 2010) de Srdan Spasojevic.
Avec Srdan Torodovic, Sergej Trifunovic, Jelena Gabrilovic ...
Sortie DVD et Blu-ray le 2 février 2012.
Bande-annonce.

Le navire étoilé

Gulzar Joby — 2012-01-29T14:57:00Z

Excellente initiative de l'INA de proposer à un prix somme toute modique des dvd de productions SF et Fantastique de la télévision publique française des années 50, 60, 70. C'est un véritable régal, même si je n'ai pas l'argent pour tout acheter. Faites donc comme moi, incitez vos bibliothèques à les commander…

Nous commencerons par un inédit surprenant, Le navire étoilé, une pièce télévisuelle d'Alain Boudet, réalisée en 1962, d'après le roman d'Edwin Charles Tubb. C'est vous dire que la narration est dès le départ d'un bon niveau.

1962, c'est la France de De Gaulle, l'indépendance de l'Algérie et la télé en noir et blanc… Aucun rapport direct toutefois avec le thème SF pur et dur de l'émission Le navire étoilé, qui nous propose de suivre les habitants d'une nef spatiale, le navire étoilé, voyageant vers une planète qui accueillera l'équipage du grand vaisseau spatial.

À bord règne une discipline de fer, où l'individu n'a guère de liberté. Pourtant, dans cette société très hiérarchisée, un individu va commencer à sortir du droit chemin. Il ne serait d'ailleurs pas le seul. Des anciens habitants de la nef vivraient dans ses parois, libres…

Émission de télévision donc, puisqu'il ne s'agit pas d'un téléfilm, mais d'un roman adapté en pièce de théâtre, filmée en direct, ou quasi direct. C'est sans doute d'ailleurs un excellent choix, car ainsi le spectateur accepte beaucoup plus facilement les décors très simplistes représentant l'intérieur de la nef. L'extérieur du vaisseau est absent, n'ayant de tout manière aucun intérêt pour l'histoire.

Vêtements, objets, ameublement sont très stricts, à peine futuristes finalement, sinon par leur dépouillement extrême. Le manque d'argent sert très bien le propos, puisque ces gens sont censés vivre en vase clos où chaque chose compte, où la frugalité à tous niveaux est l'unique mode de vie possible pour survivre.

Car passées les premières minutes qui pourraient faire sourire les plus sarcastiques, Le navire étoilé prend son envol. Tout devient crédible, le jeu des acteurs, l'histoire racontée, le lieu simulé.

Par son principe même d'enferment en un décor réduit à sa plus simple expression, la pièce prend son sens, développe une angoisse bien réelle. L'individu contre le groupe, l'intérêt individuel contre l'intérêt collectif, le libre-arbitre contre un pouvoir arbitraire, l'enfermement en un lieu clos contre l'envie d'un ailleurs ici idéalisé par la coque creuse du navire où des rebelles au système survivent ; tous ces thèmes sont parfaitement exprimés tant par le décorum que par les acteurs.

Je ne vous révèlerai pas la fin, mais la morale qui se dégage de l'histoire est que finalement le type de pouvoir dépend des circonstances… Le pouvoir autoritaire avait un sens pendant la traversée du navire dans l'immensité sidérale. Un pouvoir démocratique prend un sens une fois le voyage approchant de sa fin.

Un tel discours est assez rare, finalement, loin de tout moralisme à la petite semaine. Avec Le navire étoilé, nous sommes bien dans une profonde analyse des rapports entre un pouvoir et une population, des mécanismes d'acceptation d'un pouvoir autoritaire par ceux-là mêmes qui en subissent la domination.

Malgré l'image datée, ce Navire étoilé réalisé par Alain Boudet rappelle donc utilement par sa qualité que la SF est totalement légitime à la télévision à une heure de grande écoute, avec un programme original, peu onéreux et conçu pour ce média de masse.

Je ne puis donc que vous conseiller de vous plonger dans ces archives INA, qui font là œuvre utile de vulgarisation du passé, en espérant voir très vite revenir la SF à la télévision publique…

www.ina.fr

Autres dvd sortis, concernant la SF et le Fantastique.
La brigade des maléfices, série de 8 épisodes, 1971
Fantômas, série de 4 épisodes, réalisés par Claude Chabrol et Juan Luis Bunuel, 1979
Coffret Jules Verne, avec trois films
La poupée sanglante, série de Marcel Cravenne d'après Gaston Leroux, 1976
Tout smouales étaient les Borogoves, d'après Lewis Padgett, 1970